第十三届全国美术作品展览：中国美术图像创作方式的综合与跨越

来源：中国雕塑设计艺术网　　作者：张亚萌

不太多，少有像《太行铁壁》等那样震撼人心、体现英雄气魄的作品。

　　如众所知，意境是中国山水画的灵魂，山水画的创作核心问题是意境，既是情景交融，又意在画外，在令人回味中给观者以感染，因此用写实的理论、现实主义的理论无法说明。发展新时代的山水画需要重视图式与强化视觉感受，也需要继承和开发笔墨资源，但尤其需要重视意境问题。从传统的写意，从浪漫主义的创作方法去进行理论阐释，实现传统意境理论的创造性转化和创新性发展。

　　在20世纪五六十年代的山水画里，普遍努力反映建设的新风貌，到了50年代中期以后，大师级的画家都开始重视意境的创造，而且创造了符合时代要求的新的意境，如《万山红遍》《东方欲晓》 《红岩》等都是创造了动人意境的经典之作，提供了总结新中国山水画意境创造的历史经验，包括怎样取景、怎样以浓烈的感情观照景色，使得一切景语皆情语，以及怎么样利用画画夸张的手法进行高度的艺术加工，实现情境的交融，达到意在画外。

　　前人的经验值得总结，画家要有创造新时代意境的自觉。李可染讲：“意境就是情与景的结合，写景就是写情，要获得意境就需要深刻认识对象，强烈珍视自己的感情。 ”山水画是有限的，意境创造是无穷的，从创作方法而言，他们都是把传统的意境理论和新中国强调的革命现实主义和革命浪漫主义相结合的创作方法纳入到这里面从而取得成功，自然产生了深刻和广泛的影响。(记者　张亚萌 实习记者 尹德容)

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